| Código |
12605
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| Ano |
1
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| Semestre |
S2
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| Créditos ECTS |
5
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| Carga Horária |
PL(30H)/T(15H)/TP(15H)
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| Área Científica |
Design de Moda
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Tipo de ensino |
Presencial
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Estágios |
Não aplicável
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Objectivos de Aprendizagem |
• Transmitir aos alunos competências necessárias para o desenvolvimento de trabalhos práticos relacionados com a área da fotografia e produção de Moda.
• Fomentar o conhecimento dos alunos em termos de produção fotográfica, styling e dos agentes envolvidos na área da fotografia de moda.
• Reconhecer estilos fotográficos gerais e especificar os principais fotógrafos da área.
• Promover, junto dos alunos, conhecimentos sobre as ferramentas disponíveis e o seu modo de funcionamento. Exemplificar a sua utilização com casos práticos.
• Compreender as diversas aplicações possibilitadas pelos softwares de fotografia e as suas implicações do ponto de vista teórico e prático.
• Dotar os discentes da capacidade de trabalhar em equipa num projeto relacionado com a criação de um editorial, de um desfile, ou de uma campanha fotográfica para catálogo.
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Conteúdos programáticos |
1. Introdução e elementos históricos
Comunicação na moda e moda como forma de comunicação
Fotografia de moda
Desfiles e eventos de moda
Estratégias e processo criativo
Gestão de projetos e equipas
2. Fotografia de moda
Fotografia e Edição Digital
Produção de moda: breve introdução
Prática da fotografia de moda
Fotojornalismo de moda
3. Desenvolvimento do projeto de fotografia de moda
Projeto: da ideia à execução
A realização da sessão de fotografia de moda
Crítica do portfolio
4. Produção de moda
O fotógrafo na produção de moda
Estratégias de criatividade em fotografia de moda
Os protagonistas da produção de moda e o seu papel: editor, produtor, maquilhador, cabeleireiro, diretor de modelos e técnico de iluminação
Passagens de modelos: design da passerelle, iluminação, música, fotografia e vídeo, modelos,
coreografia, performance
Campanhas publicitárias: conceção e direção, necessidades do cliente, direção de arte, desenvolvimento de layouts
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Metodologias de Ensino e Critérios de Avaliação |
A componente prática será antecedida de breves módulos teóricos. O último trabalho do semestre será desenvolvido em parceria com a unidade curricular de Projeto de Design de Moda II. A avaliação será baseada na aplicação dos conteúdos teóricos em contextos práticos, resultando da seguinte pontuação: assiduidade-10%, trabalhos práticos-30%, Portfolio/Ensaio fotográfico-60%.
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Bibliografia principal |
Aletti, V. (2019). Issues: A History of Photography in Fashion Magazines, Phaidon.
Baumet, S., Beaupre, M. (2002). Archaeology of Elegance: 1980-2000 Twenty Years of Fashion Photography, Rizzoli.
AnseL, R., Robin, M. (2012). Tim Walker: Story Teller, Thames & Hudson, Reino Unido.
Avedon, R. (2005). Woman in the Mirror, Abrams Books.
Kania, C. (Ed.) (2019). The Best of Norman Parkinson: always in fashion, Acc Publishing Group
Lehmann, U., Morgan, J. (2002). Chic Clicks: Creativity and Commerce in Contemporary Fashion Photography, Hatje Cantz, Alemanha.
Lindbergh, P. (2020). Peter Lindbergh: On Fashion Photography, Taschen, Itália.
Martineau, P. (2012). Herb Ritts: L.A. Style, Getty Pub
Martineau, P. (2018). Icons of Style: A Century of Fashion Photography, Getty Publications, EUA.
Shinkle, E. (2017). Fashion Photography: The Story in 180 Pictures, Thames & Hudson, Reino Unido.
Werner, T. (2018). The Fashion Image: Planning and Producing Fashion Photographs and Films, Bloomsbury.
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| Língua |
Português
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