Design de Comunicação II

Código:
12777
Ano:
1
Semestre:
S2
Créditos ECTS:
8
Carga Horária:
OT(15H)/TP(60H)
Área Científica:
Arte e Design
Tipo de ensino:
Presencial
Objectivos de Aprendizagem:
Unidade curricular de aprofundamento e aplicação dos elementos e princípios visuais do Design Multimédia. Nesta Unidade abordam-se as aplicações básicas e clássicas desta disciplina como forma de desenvolver sólidas competências neste domínio.
a) Proporcionar uma base informativa, formativa e analítica na área da comunicação visual.
b) Contactar com valores, atitudes, problemas e vocabulário específico do Design Multimedia
c) Análise e apreciação crítica em diferentes contextos práticos. Resolver problemas de comunicação multimedia.
d) Articular adequadamente os elementos formais específicos do design de comunicação
e) Compreender e relacionar a percepção e cognição humanas como componentes essenciais para o desenvolvimento de um projecto de design de comunicação.
f) Introduzir a aplicação de conceitos e a transmissão de informação em suportes multidimensionais.
g) Reconhecer a responsabilidade social e a ética inerentes ao design.
Conteúdos programáticos:
Princípios e aplicações do Design de Comunicação como elementos estruturais em objetos de Design Multimédia.
1. Metodologia Projetual.
2. Imagens de síntese e identidade visual
2.1 Uso das imagens de síntese em design
2.2 Ícones, signos, símbolos, sinais, marcas e pictogramas
2.3 Aplicação das imagens de síntese
2.4 Conceitos associados à identidade visual de uma organização
2.5 Comunicação multidimensional na identidade visual
2.6 Processo de conceção de aplicações da identidade visual
3. Design Editorial
3.1 Conceitos do design editorial e sua importância em design multimédia
3.2 Distinção entre design editorial para impressão e em ambientes hipermédia
3.3 Estrutura dos objetos de design editorial
3.4 Estrutura formal e grelha
3.5 Organização de texto e imagem
3.6 Composição e paginação de texto longo
Metodologias de Ensino e Critérios de Avaliação:
A avaliação será baseada em exercícios de aula, projectos, teste de conhecimentos e evolução do estudante.
Trabalho de grupo - 10%
1º projecto - 30%
2º projecto - 30%
Participação em aula, evolução do trabalho e assiduidade – 30%
Bibliografia principal:
Ambrose, G., & Aono-Bilson, N. (2011). Basics graphic design 01: Approach and language. AVA Publishing.
Caldwell, C., & Zappaterra, Y. (2014). Editorial design: Digital and print. Laurence King Publishing.
Frutiger, A. (1997). Signos, símbolos, marcas, señales. Gustavo Gili.
Jardí, E. (2014). Pensar com imagens. Gustavo Gili.
Lorenz, M. (2021). Flexible visual systems. Slanted Publishers.
Lupton, E. (2024). Thinking with type (3rd ed.). Princeton Architectural Press.
Lupton, E., & Phillips, J. C. (2015). Graphic design: The new basics (2nd ed.). Princeton Architectural Press.
Müller-Brockmann, J. (2009). Grid systems in graphic design. Niggli.
Munari, B. (1982). Das coisas nascem coisas. Edições 70.
Nes, I. van. (2012). Dynamic identities: How to create a living brand. BIS Publishers.
Wheeler, A., & Meyerson, R. (2024). Designing brand identity (6th ed.). Wiley.
Língua:
Português
Esta informação promove os seguintes Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU:
Garantir o acesso à educação inclusiva, de qualidade e equitativa, e promover oportunidades de aprendizagem ao longo da vida para todos