Código:
13821
Ano:
1
Semestre:
S1
Créditos ECTS:
6
Carga Horária:
OT(15H)/TP(45H)
Área Científica:
Cinema
Tipo de ensino:
Presencial.
Estágios:
Não aplicável.
Objectivos de Aprendizagem:
No final da unidade curricular, o estudante deve:
1. Dominar criticamente os conceitos fundamentais da narrativa
2. Operacionalizar reflexivamente os elementos fundamentais da narrativa
3. Avaliar criticamente os modelos e tradições narrativas
4. Problematizar epistemologicamente os desafios e oportunidades das narrativas digitais
5. Aplicar criativamente as potencialidades da narrativa digital
Conteúdos programáticos:
1. Narrativa clássica
1.1 A jornada do herói
1.2 A estrutura dos três atos
1.3 A pirâmide de Freytag
1.4 Desdobramentos: quatro atos, sete enredos, oito sequências, etc.
1.5 Desafios: não/multi/anti-linearidade, episódios, intertextualidade, metarreferência

2. Elementos da narrativa
2.1 Narrador: protagonista, observador, múltiplo, omnisciente
2.2 Ação: história e enredo, causalidade e verosimilhança agência e escolha
2.3 Personagem: caraterização e tipologia, motivação e mudança, role-play e empatia
2.4 Espaço: huis clos, labirinto, universo, heterotopia
2.5 Tempo: tempo real, tempo linear, anacronismo, heterocronia
2.6 Dispositivos narrativos

3. Narrativa digital
3.1 Interatividade: decisão e execução
3.2 Ludicidade: repto e representação
3.3 Imersividade: ambiente e presença
3.4 Hipertextualidade: ramificação e conexão
3.5 Transmedialidade: expansão e complementaridade
3.6 Generatividade: sistema e procedimento
Metodologias de Ensino e Critérios de Avaliação:
O trabalho para a unidade curricular consiste num projeto de narrativa digital, de qualquer género ou tipologia. Exemplo: videojogo, webcomic, narrativa interativa, narrativa transmedia, animação, etc.

Para avaliação, o estudante tem de entregar:
- versão final da proposta
- versão final do estado da arte
- versão final do projeto e do relatório
- material de suporte às apresentações

Avaliação:
Proposta: 12,5%
Estado da Arte: 12,5%
Projeto: 50%
Relatório: 12,5%
Apresentações orais + material de suporte: 12,5%
Bibliografia principal:
Aarseth, E. J. (1997). Cybertext: Perspectives on Ergodic Literature. Johns Hopkins University Press.
Bal, M. (2009). Narratology: Introduction to the theory of narrative (3rd ed.). University of Toronto Press.
Crawford, C. (2013). Chris Crawford on interactive storytelling (2nd ed.). New Riders.
Jenkins, H. (2006). Convergence culture: Where old and new media collide. New YorkUniversity Press.
Landow, G. P. (2006). Hypertext 3.0: Critical theory and new media in an era of globalization (3rd ed.). Johns HopkinsUniversity Press.
Murray, J. H. (1998). Hamlet on the holodeck: The future of narrative in cyberspace. MIT Press.
Ryan, M.-L. (2006). Avatars of story. University of Minnesota Press.
Ryan, M.-L., & Thon, J.-N. (Eds.). (2014). Storyworlds across media: Toward a media-conscious narratology. University of Nebraska Press.
Salen, K., & Zimmerman, E. (2004). Rules of play: Game design fundamentals. MIT Press.
Short, E. (2023). Procedural storytelling in game design. CRC Press.
Língua:
Português
Esta informação promove os seguintes Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU:
Garantir o acesso à educação inclusiva, de qualidade e equitativa, e promover oportunidades de aprendizagem ao longo da vida para todos