Seminários em Media Artes

Não tem Fotografia:
Renata Ferraz
Código:
16273
Ano:
1
Semestre:
S2
Créditos ECTS:
15
Carga Horária:
OT(15H)/S(45H)
Área Científica:
Artes
Tipo de ensino:
Presencial. Prática Laboratorial (PL)
Objectivos de Aprendizagem:
1. Desenvolver e aprofundar a problemática de investigação individual no âmbito das Media Artes, articulando-a com práticas artísticas contemporâneas mediadas por tecnologias.
2. Identificar, mapear e mobilizar autoras/es e referências textuais e artísticas relevantes para sustentar e tensionar as hipóteses de investigação.
3. Explorar a relação entre objeto projetual e produção textual, entendendo ambos como dimensões interdependentes do processo investigativo.
3. Fomentar a capacidade de inscrição da investigação em contextos científicos e artísticos, por meio da participação em eventos.
4. Consolidar a investigação numa comunicação estruturada, articulando o pensamento crítico e o fazer artístico.
Conteúdos programáticos:
- Formulação e reformulação da problemática de investigação.
- Relação entre prática artística e produção textual: articulações, fricções e contaminações.
- Construção do objeto projetual enquanto campo expandido (texto/obra/processo).
- Levantamento e discussão de referenciais teóricos e artísticos.
- Preparação para apresentação pública: formatos de comunicação científica e artística.
- Participação em eventos científicos: observação crítica e integração na prática investigativa.
- Contato com investigadoras/es e artistas convidadas/os ao longo do semestre, através de sessões de apresentação e discussão dos seus processos de criação e investigação.
- Reflexão crítica sobre a constituição da equipa de orientação, considerando afinidades conceituais, metodológicas e o desenvolvimento da problemática de investigação.
Metodologias de Ensino e Critérios de Avaliação:
A avaliação é contínua e incide sobre o desenvolvimento do percurso de investigação de cada doutorando e doutoranda.
A avaliação inclui ainda a entrega de um trabalho escrito final, no qual a doutoranda deverá articular:
Serão também considerados, de forma transversal, o envolvimento nas sessões, a capacidade de integração crítica de contributos externos (incluindo investigadoras/es e artistas convidadas/os) e a maturação global do percurso ao longo do semestre.
Bibliografia principal:
Walter Benjamin (2006). A Obra de Arte na Época da Sua Possibilidade de Reprodução Técnica. Lisboa: Assírio & Alvim.
Lev Manovich (2001). The Language of New Media. Cambridge, MA: MIT Press.
Sarah Dixon (2007). Digital Performance. Cambridge, MA: MIT Press.
Henry Jenkins (2013). Spreadable Media. New York: NYU Press.
Peter Lunenfeld (2001). The Digital Dialectic: New Essays on New Media. Cambridge, MA: MIT Press.
George Landow (1994). Hyper/Text/Theory. Baltimore: Johns Hopkins University Press.
CyberArts – Exploring Art & Technology (1992). San Francisco: Miller Freeman.
Nick Kaye (2007). Multi-Media: Video, Installation, Performance. London: Routledge.
Katia Maciel (2009). Transcinema. Rio de Janeiro: Contra Capa.
Henk Borgdorff (2012). The Conflict of the Faculties: Perspectives on Artistic Research and Academia.
Robin Nelson (2013). Practice as Research in the Arts: Principles, Protocols, Pedagogies, Resistances.
Língua:
Português