Cor e Design de Moda

Imagem d@ Rafaela Norogrando [Ficheiro Local]
Rafaela Norogrando
Código:
16415
Ano:
2
Semestre:
S2
Créditos ECTS:
7
Carga Horária:
PL(30H)/T(30H)/TP(30H)
Área Científica:
Design de Moda
Tipo de ensino:
Ensino presencial.
Estágios:
Não aplicável
Objectivos de Aprendizagem:
1) Estar sensível à apreciação estética das cores a fim de perceber este elemento como ferramenta semântica do design. 2) Conhecer e aplicar às harmonias cromáticas com adequação a superfícies, contextos, públicos, culturas e/ou sensações; 3) Compreender e aplicar as várias fases do processo projetual de design de colecção de moda/produto com briefing específico e público real. 4) Ser capaz de escolher, desenvolver e comunicar cada uma das fases com o devido detalhamento (materiais, temas, ilustrações, fichas técnicas, etc). 5) Criar hábito de recolha de informação por pesquisa constante e em fontes credíveis a fim de buscar soluções adequadas e criativas; 6) Ser capaz de defender a inspiração que levou à escolha de um tema especifico e todo o desenvolvimento do projeto de forma coerente; 7) Exercitar a capacidade de encontrar soluções de design a problemas relacionados com restrição de material e outros recursos numa perspectiva de máxima atuação pela e para a sustentabilidade.
Conteúdos programáticos:
Dividido em 2 MÓDULOS: Estudos da COR: Caderno 1 (princípios e fundamentos da cor na superfície); Caderno 2 (sensibilização e relações culturais); Caderno 3 (harmonias cromáticas) PROJETO: Integrado ao "Xi-coração Little Project" com embasamento teórico fomentado no design e sustentabilidade e na apreciação de contexto sociocultural e cultura material; 1. Estudo às estratégias criativas de design sustentável com interrelação à UC Sustentabilidade na Moda; 2. Submersão às estéticas de manifestações culturais de fronteira, tradicionais e contemporâneas para recolha de temas; 3.Abordagem às fases de um projecto de design de vestuário/moda (mood boards, análise de público-alvo, selecção de cores, materiais, texturas e tecnologias; realização de experiências tridimensionais e confecção) para a criação de uma proposta criativa e coerente ao briefing. 4. Representação gráfica/visual do projeto: ilustrações, fichas técnicas, design gráfico e de informação editorial fotográfico.
Bibliografia principal:
ALLEN, Anne Seaman. 2003 Julien Fashion Drawing – The Basic Principles. Ed. B.T. Batsford BAKSTER. 1998. Projeto de Produto. São paulo: editora Edgard Blucher Ltda. BORRELLI, L. 2002. Fashion Illustration Now Thames & Hudson BLAU, Herbert. Nothing in itself: Complexions of Fashion. BLACK,Sandy. 2008. Eco-Chic: The Fashion Paradox.Black Dog Publishing. JONES, Sue Jenkyn. 2002. Fashion Design. London: Laurence King Publishing Ltd. NOROGRANDO, Rafaela. 2020. Cores & Design. Cadernos 1 a 3. UBI-Serviços gráficos. SANCHES, Maria C. F. 2017. Moda e projeto. Estratégias metodológicas em design. São Paulo: Estação das Letras e Cores sites indicados: The Metropolitan Museum of Art: https://www.metmuseum.org/ Victoria and Albert Museum: https://www.vam.ac.uk/ Google Arts & Culture: https://artsandculture.google.com/ Journals: Fashion Theory and Fashion Practice, Dobra[s], Moda Palavra, Iara. Revistas: View, Vogue Francesa, Sport & Street,Collezione, Fashion Report
Língua:
Português