Teoria e Cultura do Design de Moda

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Rafaela Norogrando
Código:
16410
Ano:
2
Semestre:
S1
Créditos ECTS:
7
Carga Horária:
T(30H)/TP(30H)
Área Científica:
Design de Moda
Tipo de ensino:
Ensino presencial.
Estágios:
Não aplicável.
Objectivos de Aprendizagem:
- Ser capaz de uma análise sobre o enquadramento teórico dos estudos sobre moda, sua evolução e importância para o desenvolvimento da área do design de moda.
- Discutir sobre o papel e contributo do design e do designer de moda como agente de mudança, tendo em conta as alterações que se consideram necessárias para o desenvolvimento da economia, sociedade e ambiente sustentáveis.
- Explicar com fundamentos teóricos, princípios criativos e categorias da criação, contribuem para a pratica do designer de moda.
- Ser capaz de descrever e analisar criticamente as funções e responsabilidades do designer de moda, inserido no sistema e contexto da indústria da moda e diante de novas tecnologias, tal como a AI.
Conteúdos programáticos:
Os conteúdos desta unidade curricular serão muitas vezes abordados de maneira transversal, uma vez que há temas e conceitos que repetem-se ou conectam-se aos 5 tópicos:
ÉTICA E SUSTENTABILIDADE
Marcos de evolução essenciais no Sistema de Moda e desafios que emergiram no século XXI
Relação individual e comunitária no processo de transformação do sistema
CULTURA MATERIAL E PATRIMÔNIO
Definição de cultura material e intangível
Museus e acervos patrimoniais de moda em Portugal e no mundo
A importância da memória de moda e os desafios potenciais do sector
COMUNICAÇÃO E IDENTIDADE
Moda, Semiologia e Estudos Culturais. História do corpo e sensibilidade humana
Relações entre Arte, Função, Estética.
Fotografia de Moda
MÉTODOS E PROCESSOS
Pensamento do Design e Cultura Projetual em Moda a profissionais do novo milênio
MERCADO E TENDÊNCIAS
Definições e diferenças conceituais entre mercados, consumidores, usuários e outros
Consumo consciente e tendências minimalistas
Metodologias de Ensino e Critérios de Avaliação:
A metodologia de ensino está pautada em explanação teórica com apresentação de vídeos, imagens e gráficos para discussão e debates que são estimulados com atividades em sala de aula para uma participação ativa e participativa dos alunos.
Atividades obrigatórias para conclusão da UC:
Trabalho de Revisão Crítica com apresentação de texto científico sobre um tema/livro/capítulo/artigo à escolha do aluno (com aprovação do docente) com relação aos tópicos da UC (65%); assiduidade (85%), atividades de aula, do módulo fotografia e trabalhos complementares: pequenos trabalhos de pesquisa, síntese e apresentação em aula de temas relacionados com os tópicos da UC (35%).
Os critérios de avaliação prendem-se na coerência e aprofundamento dos conteúdos apresentados, qualidade do documento (design gráfico), reflexão crítica e coerência na apresentação, referências consultadas e adequação à normas bibliográficas.
EXAME: Dispensa com = ou > 10 valores.
Plágios não são aceitos, AI com ponderação.
Bibliografia principal:
BARNARD, M. (2003). Moda e Comunicação. Rocco
D’ALMEIDA, T. (2020). Moda em Diálogos. Entrevista com pensadores. Memória Visual.
MORACE, F. (2018).Consumo autoral. Os novos núcleos geracionais. Estação das Letras e Cor
LIPOVETSKY, G. (2007). O Império do Efêmero. Comp. das Letras.
NOROGRANDO, R. (2010). “No princípio era a roupa”. Iara. Revista de Moda, Cultura e Arte.V. 3, no3.
NOROGRANDO, R. (2016). “Panorama dos museus de indumentária na Europa e Américas e uma reflexão antropológica”. In M. M., Museus e Moda: Acervos, metodologias e processos curatoriais. Estação das letras e Cores Editora.
SVENDSEN, L. (2010). Moda: uma filosofia. Zahar
_documentário: The True Cost (Andrew Morgan, 2015)
_revistas científicas e anais de congressos (online): dObra[s], ModaPalavra, Iara, Colóquio de Moda
Língua:
Português